About

Art has always been a way for me to explore, question and connect with the world around me. In the mid-90s, I bought my first computer. As digital tools evolved, so did my curiosity. I was drawn to the intersection of art and technology, fascinated by how new media could expand the boundaries of visual expression. Today, artificial intelligence offers me possibilities I could never have imagined: the ability to generate original, unique works of art that blend human intention with the capabilities of the machine. For me, AI is not a replacement for the artist – it is a tool, just as the camera once was, that allows us to see and create in new ways. My work often explores surrealism, human emotion and the tension between the familiar and the unexpected. I am inspired by vintage aesthetics, Art Deco and the everyday poetry of suburban and urban life. Through prompts, photography and generative processes I seek to evoke emotions – sometimes calm, sometimes disturbing, always authentic. I believe that art is not defined by the tools we use, but by the feelings we evoke and the stories we tell. Whether I work with a brush or a processor, my goal is to create images that move people, arouse curiosity and invite the viewer to trust their own taste and emotional response. Art for me is what the eye sees and the heart feels. My journey is ongoing – a continuous exploration of what it means to be an artist in a digital age. I was born in 1948 on Zealand, where I grew up in a world where TV was the latest technology. Later I trained as a teacher and today I live as a digital / AI artist. I exhibit at galleries in stores and at censored exhibitions. Dansk Kunst har altid været en måde for mig til at udforske, stille spørgsmål og forbinde mig med verden omkring mig. I midten af ​​90'erne købte jeg min første computer. Efterhånden som digitale værktøjer udviklede sig, voksede min nysgerrighed også. Jeg blev tiltrukket af krydsfeltet mellem kunst og teknologi, fascineret af, hvordan nye medier kunne udvide grænserne for visuelt udtryk. I dag tilbyder kunstig intelligens mig muligheder, jeg aldrig kunne have forestillet mig: evnen til at generere originale, unikke kunstværker, der blander menneskelig intention med maskinens kapacitet. For mig er AI ikke en erstatning for kunstneren – det er et værktøj, ligesom kameraet engang var, der giver os mulighed for at se og skabe på nye måder. Mit arbejde udforsker ofte surrealisme, menneskelige følelser og spændingen mellem det velkendte og det uventede. Jeg er inspireret af vintage-æstetik, Art Deco og hverdagspoesien i forstads- og bylivet. Gennem prompts, fotografering og generative processer søger jeg at fremkalde følelser – nogle gange rolige, nogle gange foruroligende, altid autentiske. Jeg tror på, at kunst ikke defineres af de værktøjer, vi bruger, men af ​​de følelser, vi fremkalder, og de historier, vi fortæller. Uanset om jeg arbejder med en pensel eller en processor, er mit mål at skabe billeder, der bevæger folk, vækker nysgerrighed og inviterer beskueren til at stole på deres egen smag og følelsesmæssige reaktion. Kunst er for mig, hvad øjet ser, og hjertet føler. Min rejse er igangværende – en kontinuerlig udforskning af, hvad det vil sige at være kunstner i en digital tidsalder. Jeg er født i 1948 på Sjælland, hvor jeg voksede op i en verden, hvor TV var den nyeste teknologi. Senere blev jeg uddannet lærer og i dag lever jeg som digital / AI-kunstner. Jeg udstiller på gallerier i butikker og på censurerede udstillinger.

CV